四百击 (1959)
四百击 (1959)
【电影】四百击丨四百下丨Les.quatre.cents.coups【1959】
中文名: 四百击
片名: Les quatre cents coups
年代: 1959
导演: 弗朗索瓦·特吕弗
编剧: 弗朗索瓦·特吕弗 / 马塞尔·穆西
主演: 让-皮埃尔·利奥德 / 克莱尔·莫里耶 / 阿尔贝·雷米 / 盖·德孔布勒 / 乔治·弗拉芒 / 更多...
类型: 剧情 / 犯罪
制片国家/地区: 法国
语言: 法语 / 英语
上映日期: 1959-05-04(戛纳电影节) / 1959-06-03(法国)
片长: 99分钟
又名: 四百下 / 胡作非为 / The 400 Blows
IMDb: tt0053198
豆瓣评分: 8.9
四百击的剧情简介:
《四百击》（Les quatre cents coups，又名《四百下》）是法国新浪潮电影运动的里程碑之作，由弗朗索瓦・特吕弗执导，1959 年上映。作为特吕弗的长片处女作，影片以半自传体的形式，细腻刻画了少年安托万在压抑的社会与家庭环境中挣扎、迷失的成长轨迹，奠定了新浪潮 “作者电影” 的核心特质 —— 强调个人表达与对传统叙事的反叛。一、基本信息与创作背景
核心主创：
导演弗朗索瓦・特吕弗是法国新浪潮的领军人物，早年以电影评论家身份在《电影手册》撰写影评，提出 “作者论”（强调导演是电影的核心创作者），而《四百击》正是其理论的实践结晶。
主演让 - 皮埃尔・利奥德（Jean-Pierre Léaud）当时仅 14 岁，因成功塑造安托万一角，成为特吕弗镜头下 “成长的符号”，后续还出演了特吕弗的 “安托万五部曲” 其他作品。片名含义：
法语 “Les quatre cents coups” 源自俗语 “faire les quatre cents coups”，意为 “调皮捣蛋、惹是生非”，既指代少年的叛逆行为，也暗示社会对 “问题少年” 的标签化定义。新浪潮印记：
影片摒弃了传统好莱坞的戏剧化叙事，采用手持摄影、实景拍摄、非职业演员（部分配角）等手法，追求 “真实感” 与 “即兴性”，成为新浪潮 “低成本、高个人表达” 风格的典范。
二、剧情：被遗弃的少年轨迹
影片以巴黎为背景，讲述 12 岁少年安托万的生活：家庭层面：父母关系疏离，母亲对他冷漠敷衍，父亲虽偶尔温和却缺乏关爱，安托万在家中感受不到温暖，常被锁在门外，甚至睡在楼梯间。
学校层面：老师刻板严苛，将他的调皮视为 “不可救药”，因一次逃课和伪造请假条，安托万被学校开除。
社会层面：为生存，他尝试小偷小摸，与好友雷内（Patrick Auffay 饰）在街头游荡，夜宿废弃工厂。最终因偷打字机被抓，被送进少年管教所，成为 “制度化” 的牺牲品。
三、主题：反叛背后的孤独与渴望
对 “规训社会” 的批判：
家庭、学校、社会构成一张无形的 “规训网”：父母以 “管教” 为名忽视情感需求，学校以 “规则” 为名压抑个性，少年管教所以 “矫正” 为名实施暴力。安托万的叛逆并非天生顽劣，而是对这种压抑环境的本能反抗。成长的孤独与身份迷失：
安托万多次试图表达自我（如在作文中写自己 “母亲去世” 以博取关注，模仿巴尔扎克写作），却始终被忽视。他对 “家” 的渴望（曾偷偷回家，却发现母亲带情人回家）与对 “自由” 的向往（和雷内逃学、看电影、流浪）形成矛盾，最终在社会的排斥中迷失方向。半自传的情感投射：
特吕弗本人童年经历与安托万高度相似：父母离异、被寄养、频繁逃课、曾被送进少年管教所。影片中安托万躲在电影院厕所吸烟、偷偷看电影的细节，正是特吕弗对自己童年 “电影救赎” 记忆的复刻 —— 电影成为少年逃避现实的唯一出口。
四、风格与技术：新浪潮的革新实践
手持摄影与实景美学：
摄影师亨利・德卡埃（Henri Decaë）大量使用手持镜头，跟随安托万在巴黎街头奔跑、穿梭，捕捉城市的真实质感（如拥挤的公寓、破败的郊区、空旷的街道）。实景拍摄取代了摄影棚布景，让影片充满生活气息，也降低了制作成本。碎片化叙事与 “反戏剧”：
剧情没有强烈的冲突高潮，而是由一系列日常片段构成（上课走神、与父母争吵、和朋友游荡、被惩罚），如同生活本身的流动感。特吕弗曾说：“我想拍一部‘没有谎言’的电影”，这种 “去戏剧化” 正是对传统电影 “造梦” 功能的反叛。象征意象的运用：
安托万养的小老鼠：象征他被束缚又脆弱的生命状态，最终老鼠死亡，暗示他对 “微小温暖” 的失去。
巴黎的街道与牢笼：少年管教所的铁栅栏与家中的门、学校的围墙形成呼应，将城市隐喻为 “无形的牢笼”。
大海：安托万一直渴望见到大海（曾在作文中写 “大海是蓝色的”），而当他终于抵达海边，却没有喜悦，只有茫然 —— 自由的尽头仍是未知，象征成长的迷茫永无止境。
五、影响与地位
影史意义：
影片在 1959 年戛纳电影节获得最佳导演奖，一举奠定新浪潮的国际地位。它证明了 “个人化叙事” 的可能性，影响了此后的《单车少年》（达内兄弟）、《阳光灿烂的日子》（姜文）等成长题材电影。对 “成长电影” 的重塑：
不同于传统 “问题少年被拯救” 的套路，《四百击》拒绝给安托万一个 “光明的结局”，而是真实呈现了环境对个体的碾压与少年的无力感，让 “成长” 回归其本质的复杂与残酷。文化符号：
结尾的定格镜头已成为电影史的经典符号，被无数影片致敬（如《出租汽车司机》的结尾、《朱诺》的定格画面）。让 - 皮埃尔・利奥德饰演的安托万，也成为 “迷茫少年” 的代名词。
六、经典台词与解读
“我没有朋友，除了雷内。”
简单的一句话，道尽安托万的孤独 —— 他的社交圈仅能容纳一个同样 “边缘” 的好友，而成年人的世界从未向他敞开。“他们说我是个坏孩子，但我不觉得。”
安托万对自我的认知与社会的标签形成对立，揭示了 “问题少年” 背后的社会成因：不是孩子天生 “坏”，而是环境将他推向了边缘。
